文/傲一慢

劇本分為電影文學劇本、電影分鏡頭劇本和電影完成臺本。它們在不同的階段出現，發揮著不同的作用。電影創作的第一步，是要有文學劇本，由編輯創作完成的劇本。文學劇本是影片成功的保障。

文學劇本包括故事梗概、人物小傳和劇本正文。

故事梗概一般寫一千五百字以內，概括性地描述劇本故事，讓導演等人通過故事梗概了解劇本內容，決定是否采用。所以，劇本的故事梗概是非常重要的，關系到這個劇本是否能被搬上熒幕，一定要高度重視，在一千五百字內把劇本故事講清楚。

人物小傳主要從三個維度對劇本中出現的主要人物進行概述。這里要求語言簡單明了，把人物的生理特點、社會屬性和心理特征講清楚。

劇本正文，是劇本最重要的部分。我們在創作劇本的過程中，按序寫好各場的場景序號，標明戲劇發生的時間，說清楚所處的自然環境和社會環境，詳細描寫人物形象和動作描寫。劇本有其專業的功能，讀者范圍很窄，僅服務于制片人、導演、演員、攝影、美術和服裝等。

標準格式劇本，把場景描寫、人物對話和動作描寫進行細分，用具有畫面感的語言進行表述，方便演員和主創人員立即找到屬于他自己的對話和動作。每一幕完整的劇情，要具體到場號，具體到拍戲的時間段，具體到場景里的自然環境，具體到拍攝鏡頭的地方，具體到本場戲的人物名稱，具體到人物的形象描寫、動作描寫以及環境描寫等。這里，人物對白時的情緒和狀態，或者動作等信息要與對話分開寫，用括號標注出來。

在劇本創作中，我們經常出現的問題，主要有以下幾個方面：

一、內容無法拍攝。

劇本是要搬上銀幕的，是要進行描述的畫面。編劇在描寫劇本內容的時候，必須要用畫面語言表達。比如我們平常寫文，可以寫一個人善良真誠，可以寫一個人猥瑣小氣，但這樣的詞語不能直接在劇本中出現，必須要用一定的事實來展現劇本的內容。

二、不要標注拍攝手法。

劇本用什么手法來拍攝，用什么角度來展現，這是基于文本劇本完成的分鏡頭劇本的事情。作為文本劇本，不需要展現這些，這是導演考慮的事情。

三、忽略了肢體語言的表達。

文本劇本創作中，不能完全依賴語言的展現，一定要給人物加上肢體動作，通過肢體動作來展現人物的性格特點。肢體語言的內涵及表現力遠遠比對白要強大得多。

四、對白不夠生活。

劇本是非常生活化的文藝作品，我們在寫劇本的時候，要注意口語化和生活化的展現方式，讓觀眾通過對白產生更多的角色代入感，吸引他們把作品看下去。

五、人物行為不符合性格。

不同性格、不同身份的人，說出的話是不一樣的。我們在創作劇本的時候，切記人物形象的分明化，不要寫完之后千篇一律，缺乏人物的張力和活力。

學完這節課，我發現文本劇本的創作跟小說創作有相通的地方，又有不一樣的地方。在相互比較和學習的過程中，我從不同的角度看懂人物展現的不同層次，這是在單純學習小說課時沒有的感覺。面對我們想要表達的人物形象，我們肯定要想清楚腦海中的人物形象。那個還沒有寫出來的人物，很多時候都會在我們的腦海里演戲一般跟我們捉迷藏。學過劇本課，我們從畫面中探尋人物形象，又在人物形象中找到人物特點，這個時候再來寫小說，感覺肯定是不同的。

知識是需要融匯貫通的，我們在學習劇本的時候，可以遷移之前學過的小說寫作方法。同樣，在學習劇本的時候，我們也可以拓展小說的寫作方式。真正適合我們去寫的東西，實際上就是我們想到的那個地方，它就在那兒，等著我們。